나만의 캐릭터를 만드는 법
출처 : 픽사베이
표정이 있는 인물, 캐릭터 혹은 나만의 캐릭터를 만들어 보고 싶으신가요? 오늘은 이런 분들을 위한 캐릭터 일러스트 그리기에 대해 알아보겠습니다. 캐릭터를 그리는 방법의 출발이라고 볼 수 있는 데포르메 용어를 먼저 정리해 보겠습니다. 그리고 얼굴 근육 구조에 따라 컨셉에 맞는 다양한 표정 그리기도 살펴보겠습니다. 마지막으로 캐릭터 일러스트 그리기를 기초부터 응용까지 설명해줄 그림 강좌도 소개하겠습니다.
데포르메란?
출처 : 픽사베이
데포르메 정의
표준국어대사전에 기재된 데포르메의 뜻은 다음과 같습니다. ‘어떤 대상의 형태가 달라지는 일. 또는 달라지게 하는 일.’ 즉, 어떤 대상을 다르게 표현하는 행위인데요. 이는 미술(회화) 용어의 하나로 회화에서 현실과는 다르게 캐릭터의 특징을 강조하거나 미화해 표현하는 것을 뜻한다고 합니다. 피사체나 창작된 캐릭터를 그릴 때, 캐릭터의 특징을 과장하거나, 축소시켜서 현실과는 다르게 표현하는 미술 용어인 것이죠.
데포르메 어원
변형과 왜곡을 의미하는 미술 용어인 데포르메의 어원은 프랑스에서 기원되었습니다. 데포르마시옹(déformation) 이라는 불어에서 파생된 용어인데요. 현재 순수 회화에서는 인물에 대한 변형적 표현을 할 때는 주로 데포르마시옹이라는 말을 사용하고. 캐릭터 디자인이나, 일러스트와 같은 상업 미술에서 변형적 캐릭터 표현을 일컬을 때, 데포르메라는 용어를 쓴다고 합니다.
캐릭터 데포르메 비율 정리
어떤 캐릭터를 표현할 때, 얼굴에서 눈이나 입의 특징을 강조해 캐리커쳐를 그려낸다면 그 역시 데포르메입니다. 또 어떤 캐릭터를 그릴 때, 캐릭터의 등신 비율에 따라서 캐릭터 표현 방식이 달라지는데요. 그리고자 하는 캐릭터 컨셉에 맞게, 캐릭터 등신 비율을 정하고 캐릭터를 표현해 내는 게 효과적이라고 합니다.
예를 들어, 내가 그리고자 하는 캐릭터가 미소년, 미소녀라면 8등신, 7등신의 훤칠한 신체비율을 설정하고 그림을 그리는 게 좋습니다. 또 내가 그리고자 하는 캐릭터가 귀여운 아동이나, 요정, 난쟁이와 같은 설정이라면 3등신이나 4등신 정도의 짧은 키와 신체비율을 가진 캐릭터가 적합하죠. 이런식으로 그리고자 하는 캐릭터에 따라 강조 또는 축소되어야 할 특징을 잡고. 적합한 신체 비율을 정해 캐릭터를 구체화 시켜나가야 합니다.
컨셉에 맞는 다양한 얼굴표정 그리기
출처 : 픽사베이
캐릭터는 사물과 달리 웃고, 울고, 말하는 등. 직접적인 감정을 표현합니다. 가장 두드러지는 감정 표현이 얼굴에서 드러나는 표정인데요. 흔히 캐릭터가 웃을 때는 눈을 접고 입꼬리를 올리며 환하게 웃고, 캐릭터가 슬플 때는 눈에 눈물이 맺히며 눈꼬리가 쳐지고 울상을 짓죠. 기본적인 감정 표현을 표정을 통해 드러내면서, 캐릭터의 컨셉을 구현해 낼 수 있습니다. 그래서 캐릭터의 표정을 그릴 때, 얼굴 근육 구조를 알고 얼굴 표정을 배우는 게 좋습니다.
지금부터는 캐릭터 일러스트 그리기에 도움이 될 다양한 얼굴 표정과 각 표정마다 사용하는 안면 근육을 간단히 알아보려 합니다. 인물이 하나의 표정을 지을 때 크고 작은 근육들이 쓰이는데요. 대표적인 표정 세 가지에서 주로 쓰이는 근육들을 살펴보겠습니다.
1. 웃는 얼굴
캐릭터가 미소를 짓거나 활짝 웃는 얼굴을 하기 위해서는 이마근과 눈둘레 근육이 움직이면서 눈썹과 눈꼬리가 아래로 향합니다. 그리고 입꼬리가 움직이면서 입꼬리 당김근을 비롯한 입둘레의 근육이 쓰입니다. 또 입꼬리가 올라갈 때는 볼 밑 부분, 작은 광대근도 함께 올라가는데요. 현실에서 우리가 웃을 때, 크고작은 얼굴 근육이 약 80여 가지가 사용한다고 합니다.
2. 화난 얼굴
캐릭터가 화난 얼굴 표정을 지을 때에는 눈썹과 눈꼬리가 위로 올라갑니다. 이를 위해서 이마근과 눈둘레 근육에 힘이 들어갑니다. 또, 눈에 힘이 들어가기 때문에 눈둘레근은 물론이고 눈 옆 관자근 쪽에도 움직이 발생합니다. 캐릭터가 화가 나서 입술을 깨문다던가 턱을 치켜들게 되면 이에 따라서 턱끝 근육과 입 둘레근도 쓰이게 됩니다.
3. 슬픈 얼굴
캐릭터가 슬픈 얼굴이 되면, 눈물을 흘리거나 눈꼬리가 아래를 향하게 됩니다. 입꼬리 역시 자연스럽게 쳐지죠. 점점 울상짓는 표정이 되가면서, 눈썹과 눈꼬리 주변의 이마근과 눈 둘레근이 움직이게 됩니다. 그리고 입꼬리쪽의 내림근이 움직이면서 아랫입술과 입꼬리가 살짝 접히며 아래를 향하게 되는데요. 슬픈 감정이 심화되어 눈을 감게되면 눈 쪽 근육인 안륜근을 사용한다고 합니다.
캐릭터, 어떻게 그려야할지 막막하다면?
출처 : 클래스101
캐릭터 일러스트 그리기의 기초인 데포르메를 알아보았습니다. 또 캐릭터를 그리는 법 강의에서 다뤄질 얼굴 근육 구조에 따른 캐릭터 얼굴 표정에 대해서도 짧게 살펴보았는데요. 그럼에도 캐릭터 일러스트 그리기가 막막하게 느껴지실 겁니다. 이런 분들을 위해 클래스 101 그림 강좌를 추천하려고 합니다. 5개의 드로잉 로드맵에 맞춰서 그림 강좌를 수강하시고, 기초부터 응용까지 캐릭터 그리는 법을 마스터 해보시는 것은 어떠세요?
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미소녀부터 남캐까지! 주제별 캐주얼 캐릭터 드로잉
출처 : 클래스101
<클립스튜디오 사용법부터 출발하는 디지털 드로잉>
패드 하나로 간단하게 디지털 드로잉을 시작해 볼 수 있습니다. 이 클래스에서는 기존의 클래스들과는 달리, 큼직한 타블렛이나 고사양 pc 대신, 간소화된 장비 구성으로 디지털 일러스트를 알려줍니다. 아이패드와 클립스튜디오 어플만을 사용해 캐릭터 일러스트 그리기를 시작합니다.
패드 일러스트 그리기에 가장 적합한 프로그램 중 하나인, 클립스튜디오의 툴과 사용법을 설명해줍니다. 클립스튜디오가 처음이신 분들도 헤매지 않고 프로그램 기초를 배울 수 있습니다. 캐릭터 일러스트 그리기 통해, 드로잉부터 채색의 과정까지 클립스튜디오 사용법을 마스터하고, 이를 통해 완성물을 낼 수 있는 것이죠.
<캐릭터 데포르메의 이해부터 디테일 표현까지>
나만의 그림체를 고민 중이거나, 캐릭터 개발을 원하시는 분들을 위해. 캐주얼 캐릭터 별 강좌가 구성되어 있습니다. 기초나 그림체 개발이 필요하신 분들을 위해 데포르메의 이해부터 시작합니다. 또 데포르메의 정도에 따라 그림체가 변화하는 과정을 충분히 설명해 주죠. 이를 통해 탄탄한 기본기를 얻을 수 있습니다!
캐릭터 컨셉에 따른 얼굴 표현과 다양한 표정들도 알려줍니다. 다양한 캐릭터 얼굴 표현과 표정 학습을 통해서 좀 더 풍부한 캐릭터 컨셉 구현이 가능하죠. 또 캐릭터의 손끝, 발끝, 착장, 머리카락 등 캐릭터를 구성하는 소품들을 통해, 디테일이 잡힌 캐릭터 표현법을 배울 수 있습니다.
캐릭터가 있는 공간과 배경을 표현하고 채색하는 방법을 다룹니다. 보다 임팩트 있는 표현 방법을 알려주는데요. 캐릭터의 성별과 컨셉에 따른 연출법, 상세 보정 기법과 채색 디테일 강의를 통해서 훨씬 완성도 있는 캐릭터 일러스트 그리기를 배울 수 있습니다!
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오늘은 캐릭터 그리는 법을 주제로 캐릭터 일러스트 그리기의 기초인 데포르메를 알아보았습니다. 그리고 얼굴 근육 구조와 그에 따른 캐릭터 표정과 컨셉 표현에 대해서도 살펴보았습니다. 캐릭터 그리는 법을 좀 더 구체적으로 배우고 싶은 분들을 위해 디지털 드로잉 프로그램 기초 사용법부터 채색, 캐릭터 연출법 등을 다뤄주는 그림 강좌도 소개하였습니다. 올 겨울, 집에서 사부작 사부작 나만의 캐릭터 만들기에 도전해 보고 싶으시다면, 캐릭터 데포르메부터 디테일 완성까지 알려주는 강의와 함께 올 한 해를 마무리해보는 것은 어떠세요?
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